Le Blog de L'Echonova

L'âge d'or du rock de 1954 à 1976 par Christophe Brault

2011-12-05T10:15:00.001+01:00

Retour sur la conférence de Christophe Brault avec les Empreintes Musicales :

Christophe Brault L Histoire du Rock-1 par La-Radio-Digitale

Pneu en live !

2011-12-01T17:49:00.003+01:00

"Deux zicos, un concept.
Pneu c'est une guitare et un batteur qui vous en envoient plein la tête.
Le principe est simple, ils jouent dans la salle, près du public avec un ampli branché sur 10, et une batterie sur 220.
Ce groupe déjanté, le batteur martyrisant sa caisse claire avec son casque anti-bruit tout en enlevant ses chaussettes au milieu du set, vous transporte dans une expérience musicale unique, et réussie.
Belle surprise !"

Jean-Marie Flageul

Concert surprise de Gentle Mystics

2011-11-03T17:57:00.005+01:00

Ils étaient 8 sur scène jeudi dernier pour ce nouvel apéro-sonore secret. Gentle Mystics a enflammé L’Echonova avec sa musique métissée et explosive. Arrivés directement de Londres dans un camion improbable après 17h de voyage, ils ont su trouver l’énergie pour nous offrir un concert d’une grande classe, marqué par une musique semblant provenir de l’autre côté de l’Europe.

Saxophone, accordéon, banjo, trombone, trompette, batterie, clavier et bien d’autres instruments se retrouvent sur scène. Ces anglais paraissent un peu fous et prêts à nous communiquer leur folie. Ils décrivent leur musique comme "une Turbo-Folk chevauchant un lama sous absinthe", ce qui laisse imaginer le résultat sur scène à ceux qui n’ont pas pu se déplacer ce jour là. Ce qui est sûr c’est que les rythmiques balkaniques sont hyper dansantes, la musique est bouillonnante, quelques sonorités dub se cachent par-ci par-là, le chant de mademoiselle nous envoûte tandis qu’un MC apparait par moment pour poser une touche de hip-hop dans ce beau bazar musical.

Les 1ers rangs ont le sourire collé aux lèvres, tandis que l’on sent les corps se réchauffer petit à petit et se mettre en mouvement. Dommage qu’entre chaque morceau un brouhaha retentisse dans la salle, certainement très déstabilisant pour les artistes. En tout cas l’ambiance est là, chaleureuse et décontractée et la découverte vaut le détour.

Merci à Gentle Mystics pour leur énergie communicative et rendez-vous en décembre pour une nouvelle surprise (la meilleure du trimestre selon moi, mais je ne vous en dirais pas plus…)

Bob
Crédit photo : Charlie Merland

Chronique Live Jim Jones Revue

2011-10-18T10:33:00.006+02:00

Rien de bien nouveau sur scène... Deux guitares, une basse, une batterie, un clavier et une voix. Les bases du Rock N'Roll. Tout ce qu'il y a de plus normal, de plus banal pour certains. Ce soir là, dès la première mesure, on savait. Rester ou non. On savait que c'était parti pour plus d'une heure. Avec ce rythme, ces postures, cette énergie, et ce gros son.

C'est clair. Jim Jones Revue n'est pas le genre à tricher sur scène. Pas le genre à se déplacer pour lancer à chaque fin de chanson un "merci vous êtes formidables ! ". On blablate pas, on pinaille pas. On est là pour une seule chose, le Rock N'Roll !!! Et ce n'est pas les "say yeah" incessants de Jim Jones et ses glavios crachés sur l'estrade qui nous ferons mentir. Ils sont là pour jouer du Rock N'Roll et on est là pour les écouter...Cette musique dont ils ont tout capté sans chercher à en faire autre chose, si ce n'est la vivre à fond. Même si l'on prêterait volontiers des pantoufles à Rupert Orton (guitariste), sa coiffure-vynil et sa chemise noire patinée nous transportent directement à l'arrière d'une cadillac 64 en skaï rouge. Ces londoniens, on le sent bien, doivent se lever rock n' roll, se coucher rock n' roll, manger, fumer, boire rock n'roll... Et même pisser rock n'roll... Sans poudre aux yeux, sans se poser de questions. Ils viennent juste pour jouer. Et le message est clair "on la joue forte et on vous emmerde ! ».

Ce soir là, c'était un soir pour les amoureux de guitares et de sueur. Et, pour ceux-là, la prestation de Jim Jones Revue fut grande.

Illustration et chronique : Jean-Marie Flageul / http://jmflageul.wordpress.com/

ARTS GRAPHIQUES / CULTURE ROCK

2011-10-11T16:48:00.009+02:00

Vous vous souvenez peut-être de cette étrange boîte blanche qui avait squatté le hall de L'Echonova l'hiver dernier, à l'intérieur et autour de laquelle vous aviez pu découvrir une exposition sur les relations entre illustrateurs et musique (des pochettes et visuels de disques donc, mais également de magnifiques peintures d'icônes du rock signées Tonio Marinescu). Cette expo, initiée par Jean Marie Flageul et sa formidable association "La Maison Edition", et vernie en présence du super projet photos-concert "Lightnin' Soulstars", marquait le début d'un travail que nous souhaitons mener à L'Echonova sur les relations et interractions entre arts graphiques et culture rock.

Malin comme pas deux, notre responsable du centre de doc a décidé de poursuivre ce cycle en ayant la géniale idée de proposer ce trimestre une approche de la sérigraphie dans le rock indépendant, avec l'exposition d'oeuvres du très doué Boris Jakobek, qui a réalisé des affiches sérigraphiées pour une foultitude de soirées wack’n’wall organisées par la lumineuse association nantaise « Les Loubards Pédés » : Sexy Sushi, Pneu, Electric Electric, Anorak, Doppler…
Cette exposition est actuellement visible dans le hall de L'Echonova, et ce jusqu'au 22 octobre. Pour ceux qui, pour des raisons certainement déplorables, ne pourraient se déplacer jusqu’à nous, quelques-unes des affiches exposées sont également visibles ici.

Enfin, pour couronner le bouchon et enfoncer le tout, nous avons passé des centaines d'heures de réunions intensives et de brainstorming enflammés avec nos collègues de la toujours fabuleuse association "La Maison Edition", afin de préparer le clou du spectacle qui devrait définitivement ancrer (ou encrer d'ailleurs) L'Echonova comme "the place to be pour tous les hispters de l'ouest qui ne se rendent pas à une soirée s'il n'y a pas de sérigraphie spécialement éditée, de groupes aux noms tous plus absurdes les uns que les autres, de public composé d’au moins 50% de tatoués à tee-shirts noirs, et bien entendu de cocktails à la composition total mystère préparés par un barman musclé et très charismatique". Donc disais-je, nous avons concocté un spécial projet en forme de concert de rock le samedi 22 octobre intitulé "105dB!".
"Ah bon et alors?", me direz-vous, après tout c'est vrai que c'est un peu notre job d'organiser des concerts, et ça nous arrive même de faire jouer des groupes de rock. Oui mais voilà, quels groupes! Dub Trio (des américains, des vrais!), Marvin, Pneu et Papier Tigre, tout de même, c'est pas de la camelote discount ma p'tit dame. Et donc, nous avons profité de l'occasion pour inviter 6 illustrateurs à réaliser chacun une affiche pour cette soirée, celles-ci étant exposées et même proposées à la vente pendant les concerts. Enfin, la touche finale qui cimente le projet, sublime le travail des illustrateurs et donne du sens à nos misérables vies de médiateurs culturels blasés, nous avons invité l'atelier de sérigraphie nantais PAN! -qui édite par ailleurs les affiches de cette soirée et certaines de Boris Jakobek- à venir poser ses tréteaux dans notre antre afin de sérigraphier en live une des affiches réalisées pour la soirée. Une occasion unique de découvrir entre deux verres et quatre concerts cette pratique passionnante et artisanale qui consiste à recouvrir d'encre des morceaux de papiers afin d'en faire de magnifiques affiches.

Les 6 illustrateurs qui participent au projet :

Jean Marie Flageul, connu également sous le sobriquet du « roi des p’tits traits », a réalisé une affiche avec un arrière plan plein de petits traits, et un avant plan plein d’énormes caractères. Expérience « Total Impact » garantie !

So&To ont réalisé 2 affiches à 4 mains. Une représentant un scaphandrier jaune à 4 yeux, et une avec moult petites cases remplies de dessins ou de lettres, les deux ayant un rendu très « comics-BD » (vous noterez au passage la justesse et la pertinence de cette analyse d’images fixes).

Eric Mahé a proposé quant à lui un tigre de papier rouge en costard qui s’est fait roulé dessus par un gros pneu, le tout avec une technique que nous pouvons qualifier sans trop de risque de « pointilliste ».

Vilaine Frange a, quant à elle, réalisé un félin bleu nuit avec des figures géométriques rouges. Interviewée par votre serviteur au sujet de cette création, elle a répondu à la question : « Mais pourquoi un chat ? » par la réplique forcément embarrassante « euh, en fait c’est un loup ». Après des explications houleuses, il s’agirait en fait d’un petit loup assez sympa, du genre qui ronronne et qu’on peut caresser.

Enfin, un 6ème artiste mystérieux planche actuellement sur la désormais fameuse « 6ème affiche de la soirée 105 db ». Nos meilleurs enquêteurs sont sur l’affaire, on devrait donc en savoir plus très vite… Oh mon Dieu quel suspens !!!

Coup de Coeur : PNEU !

2011-09-20T16:25:00.003+02:00

Un pur moment de Rock'n Roll à vivre à L'Echonova le 22/10 !!

PNEU par teriakicrew

Chronique : Easy Star All-Stars et Noom Trio par P.O.

2011-09-14T14:14:00.003+02:00

Avant leur concert le samedi 15 octobre à L'Echonova, P.O. vous présente le dernier album d'Easy Star All-Stars et l'univers musical de Noom Trio.

Les Easy Star All-Stars de retour avec le dernier album « First Light »

Il est toujours difficile pour un groupe de se créer une réputation internationale légitime dans le monde du reggae, d’autant plus lorsque que l’on se consacre à des reprises d’albums. C’est pourtant le défi relevé par les membres du collectif New Yorkais Easy Star All-Stars.

Lassés des productions reggae des années 90 et déçus de la sonorité des enregistrements numériques, Michael Goldwasser et ses partenaires Eric Smith et Len Oppenheimer ont créé le label Easy Stars Records afin de produire un son « Classic Reggae ».

En 2003, les Easy Star All-Stars connaissent le succès avec « Dub Side Of the Moon » une ré-interprétation de l’album « Dark side of the Moon » des Pink Floyd. Leur album demeure au top 200 US pendant 7 ans. Grâce à ce succès, les demandes de tournée ne se font pas attendre, permettant ainsi aux Easy Star All-Stars de se produire à travers les cinq continents et dans les plus grands festivals tels que Glastonbury en Angleterre, et, plus prés de chez nous, aux Transmusicales.

Mais les Easy Stars All Stars ne s’arrêtant pas en si bon chemin, ils sortent en 2006 « Radiodread » une ré-interprétation de l’album « OK Computer », de Radiohead. En 2009, ils enchaînent sur leur lancée en s’attaquant au mythique album des Beatles, « Sgt. Pepper», rebaptisé pour l’occasion : « Easy Star’s Lonely Hearts Dub Band ».

Réinterpréter en version reggae des albums rock d’une telle envergure n’est pas chose facile compte tenu du travail technique et des arrangements nécessaires afin d’aboutir à des albums cohérents, mais c’est ce que les Easy Star All-Stars parviennent à réaliser, avec talent et style. A l’unanimité, les critiques comme les membres de Radiohead eux-mêmes ont reconnu leur travail méticuleux et la qualité musicale de leurs interprétations.

En mai 2011, les Easy Star All-Stars sont de retour sur le devant de la scène avec leur premier album original «First Light » qui rassemble les chansons composées par les membres du groupe. Un nouveau départ pour le collectif dont le seul EP (original) « Until That Day » était sorti en 2008. Michael Goldwasser, co-fondateur de Easy Stars Record et producteur du groupe, explique au magazine américain The Pier : « la sortie de First Light est due aux nombreuses demandes de leurs fans, mais elle répond aussi au souhait du groupe qui voulait montrer qu’il était à la fois capable de jouer de superbes version reggae d’album rock mais également de composer et de jouer leur propre musique ».

C’est chose faite avec cet opus dont les chansons « Don’t Stop The Music » et « One Likkel Draw » confortent le collectif dans leur vibe des précédents albums. Ils n’hésitent pas pour autant à s’aventurer sur des sonorités R&B et jazz, comme sur le titre « In The Light » Bien que cet album n’ait pas l’ambition de rivaliser avec leur hit Dub Side Of The Moon, il satisfera néanmoins leurs fans.

Pour ceux qui n’ont pas encore eu la chance de les voir sur scène, le groupe joue des chansons issues de tous leurs albums, tout en laissant toujours une place à l’improvisation. Au fil des années, ils ont su se créer la réputation d’un groupe live débordant d’énergie sur scène, prêt à faire danser et chanter la foule pendant tout le concert.

Noom Trio

Noom trio est né de la rencontre entre trois musiciens au riche passé scénique et aux influences musicales diverses. Fin 2009, les trois membres fondateurs composent leur répertoire original, rodé sur les routes l’année suivante.

Après une cinquantaine de dates et forts d’un passage dans la capitale, les musiciens se retrouvent en studio pour l’enregistrement de leur premier maxi intitulé « Reggae du Monde ». Leur opus distille un reggae métissé et entraînant nourrit de nombreuses influences. On y retrouve des textes humanistes et engagés, ainsi que des chansons interprétées en anglais avec brio.

Les Noom trio, rejoins depuis peu par Tangi au synthé ( ancien musicien des Rasta Bigoud ), nous donnent rendez-vous sur leur terrain de jeu favori - la scène – pour nous présenter un nouveau set enrichi de samples et de machines.

6 mai 2011 : Chinese man par JB

2011-09-07T09:37:00.000+02:00

Ah ! Sacré chinois !

Pour leur deuxième passage à L’Echonova, Chinese man a de nouveau joué à guichet fermé. Le groupe le dit de lui-même : « Ici c’est un peu comme si on était à la maison, après Marseille ». C’est ici même que la formation a fait sa résidence quelques mois auparavant.

D’entrée de jeu avec One Past, Chinese Man nous emmène dans un monde de fiction relatant les genres musicaux et les continents. C’est une excitation commune qui emballe le public dès les premiers morceaux.

L’extraordinaire accompagnement vidéo retrace le temps et l’espace, à travers un monde d’histoire et de fiction, le tout accompagné par un jeu de lumière envoûtant et une mise en scène quelque peu orientale.

Le public a sûrement dû apprécier le système de caméra filmant le travail de l’artiste avec ses platines. Mais quel talent et quelle maîtrise du son !

Ce nouveau set a entièrement conquis son public avec, en plus de Zé Mateo, High Ku et du beatmaker Sly, l’apparition de Mc Taiwan présent pour chauffer la salle.

Quand y’en a plus ! Et ben y’en a encore !

Au deuxième rappel, alors que le public réclamait encore Chinese Man, on pouvait lire sur le décibelmètre que ce dernier affichait 117 décibels. Par la suite, à la grande surprise de tous, le groupe a mixé dans le hall pour notre plus grand plaisir jusqu’à une heure et demie. L’Echonova n’avait jamais connu un espace merchandising aussi bien animé !

Il suffisait de tendre l’oreille dans le hall, à l’apéro sonore du jeudi suivant pour savoir que le concert avait bel et bien marqué les esprits. De nombreuses conversations parlaient encore de la performance de Chinese Man…

Interview de Chinese Man par J.B.

2011-09-07T09:21:00.000+02:00

C’est un vendredi du mois de Mars que je me rends à L’Echonova pour interviewer Chinese man, dernier jour de leur résidence mais aussi le lendemain de leur show privé pour les bénévoles, les adhérents et les partenaires. Les voici qui présentent leur dernier mais aussi premier véritable album, sorti il y a tout juste un mois.

Chinese Man : Un, deux, Un deux, test, come on…

Pourquoi le choix de L’Echonova pour votre résidence ?
Ce sont les seuls qui ont bien voulu de nous… c’est aussi ceux qui ont le plus d’argent vu le nombre de bénévoles qu’ils exploitent (ils se marrent !). Il y a les huîtres, les crêpes, le Richemont aussi ! Ça fait beaucoup de bonnes raisons !Plus sérieusement la 1er fois que l’on est venu, on avait vraiment bien accroché avec le lieu, les gens, et comme on préparait un nouveau live, il nous fallait un endroit sympa où l’on pouvait monter une configuration plus importante que celle du précédent spectacle. Du coup L’Echonova ça le faisait bien, il y avait un désir commun, n’est-ce pas ?! Il y a vraiment une histoire d’organisation. Ici il y avait aussi la possibilité de monter un vrai dossier qui tienne la route pour avoir des subventions, c’est cool de le faire à L’Echonova.

Et au niveau de l’équipe, ça se passe bien ?
Ouai ça va, c’est pas… mais ça va ! (ils se marrent toujours). Non, ils sont vraiment très sympas. Maïté prend bien soin de nous quand on mange des quiches. Du coup il devrait remplacer toute l’équipe par Maïté, genre Arnaud en mode Maïté, ça ferait Maïnaud !

Comment est né ce projet Chinese Man ?
Nous trois on s’est rencontré il y a plusieurs années. Matthieu et Sly étaient ensemble au lycée et avaient par ailleurs de bonnes notes. Puis High Ku a d’abord rencontré Matthieu et l’a présenté à Sly. A la base on avait différents projets qui n’avaient rien à voir avec celui-ci. On a commencé à faire du son ensemble, et puis est née l’envie de mettre ça sur vinyl, puis sur CD, puis sur scène, puis en digipack, ensuite en DVD… En gros voilà, ça a commencé comme ça. En ce qui concerne MC Taiwan, on l’a connu grâce à notre ami Bruno qui nous a connecté avec lui. Et comme il a fait un truc pas trop dégueu la première fois, on a décidé de lui laisser sa chance, pour le meilleur et pour le pire ! Mais pour l’instant ça va !

Chinese Man, c’est un son assez unique, quelle est la recette pour arriver à ce résultat ?
Le principal est d’avoir un maximum d’influence, comme notre musique est basée sur le sampling, on est amené à piocher dans pleins de styles, et du coup notre boulot, ça a été de faire en sorte que ces trucs sur scène sonnent de façon unifiée.

Deux passages à L’Echonova, l’originalité serait-ce la clé du succès ?
Nan, c’est surtout parce qu’on est beaux !!! Ouais c’est beaucoup plus physique, la beauté, on sent bon, tout ça… Mais l’originalité, c’est difficile à dire, parce qu’on ne s’est jamais vu. Après, c’est pas qu’il y ait peu de projets comme Chinese Man mais y’en a peut-être moins que dans les autres genres musicaux plus populaires. Là, c’est vrai qu’on a un truc assez complet avec de la vidéo, il y’a un nouveau travail qui est fait là-dessus, qui est un petit plus pour un groupe électro. Puis il y a aussi une unité avec le projet depuis le début et un univers précis. Quand on va voir un concert de Chinese, on ressent son histoire, ses influences, on reconnait son univers graphique. Chaque morceau a une ambiance différente tout en faisant parti du même univers. C’est un outil qui demande beaucoup de temps et de préparation mais on a eu la chance d’avoir un entourage nous permettant de le réaliser, malgré des moyens relativement réduit.

…À Guichet fermé peut-être, mais je te rappelle qu’il y a quand même 110 bénévoles à L’Echonova… (Rire).

Les chinois en plein travail :

Chronique Live : H-Burns par Jean-Marie Flageul

2011-03-30T09:43:00.004+02:00

Enfin vu!
Se produire sur scène sans autre artifice que sa six cordes reste une performance assez délicate. A ce jeu, H Burns s'en sort plutôt bien. Il fait partie de ces rares Folksingers français capables de tenir un public sans user d'un discours fade sur l'histoire de ses chansons issues d'un voyage quelconque dans le fin fond du Pérou.
H.Burns, c'est l'ouest américain sans fioritures avec quelques accords bien placés et une voix portant des histoires bien tournées.

Illustration réalisée par Jean-Marie Flageul

Video : Hocus Pocus

2011-03-03T15:54:00.001+01:00

Video : Ben L'Oncle Soul

2011-03-03T15:47:00.001+01:00

Video : Vannes All Stars

2011-03-03T15:40:00.003+01:00

Video : Mass Hysteria

2011-03-03T15:35:00.002+01:00

Mass Hysteria

Chronique Live : Mekanik Kantatik

2011-03-02T15:46:00.002+01:00

Nous sommes le jeudi 13 janvier 2011… peu après les fêtes durant lesquelles nous avons tous bien bu, bien mangé et pris 3 kg. Et pourtant, le public est au rendez-vous et envahit le hall de L’Echonova. Une petite soif est vite assouvie au bar tandis qu’une grande soif de découverte musicale devrait être comblée par ce 1er apéro-sonore secret de la rentrée.
Les gens semblent accros à ce rendez-vous trimestriel. Le principe : venir à un concert dont on ne connait ni le genre ni l’artiste. La curiosité est palpable, un petit vent d’air frais semble emplir nos têtes, les poils sont hérissés d’impatience et l’ouïe attentive.
Direction la salle de concert. L’ouverture du rideau vient de dévoiler un musicien seul sur scène avec son piano. Il nous tourne légèrement le dos et semble ne faire qu’un avec l’instrument customisé sur lequel il tapote. Ne comprenant pas encore de quoi il s’agit exactement, je vois les têtes vibrer, les épaules remuer.... L’homme brouille les frontières entre jazz et électro, tradition et modernité. Dans l’obscurité, enfants, adultes et papis se mélangent. Ils ont tous les yeux rivés sur cet objet sonore indéfinissable. Certains sont ravis, d’autres interrogatifs voire dubitatifs. L’extraterrestre qui prétend se nommer Mekanik Kantatik doit encore faire ses preuves. Commence alors un concerto de musiques expérimentales. Ordinateurs et gadgets transforment les sonorités, inversent les sons, accélèrent la cadence. Le beat est très marqué tandis que le fond sonore au piano reste classique et mélodieux. La foule commence à remuer très fortement. Les enfants se demandent d’où s’échappe tout à coup cette voix robotisée. Ils s’en amusent et comprennent rapidement que notre homme vient bel et bien d’une autre planète. Le concert se transforme en une vraie performance artistique qui fera danser le public pendant près d’une heure. Un show qui oscille entre musique jazzy, bidouillages électroniques et morceaux franchement techno. Me voilà scotchée avec un sourire sur le visage, des étoiles plein la tête et une rythmique entêtante qui me fera rêver à d’autres galaxies jusqu’au bout de la nuit… Une belle surprise et un vrai moment de plaisir !

M.

Chronique Black Minou

2011-03-02T15:28:00.002+01:00

« Black Minou » Ce nom vous dit peut être quelque chose ? Et non il ne s’agit pas de la boîte de nuit de la proche banlieue vannetaise, mais du nouveau projet de Yarol Poupaud; guitariste et co-fondateur du groupe FFF. Après avoir été retenu ces dernières années en studio par de multiples productions, en 2011, Yarol remonte sur scène accompagné de Melvil, son frère & de leur gang pour un cocktail explosif de Rock’n Roll et de Soul.
C’est lors de leur passage dévastateur au Bruit qui Court à Vannes que Benoît, le patron du bar, évoque le nom « Black Minou » en parlant de cette fameuse discothèque. Vînt alors le flash pour ce groupe qui peinait à se trouver un nom. Ils y trouvent un côté bien Rock’n Roll correspondant à la mentalité du groupe.
Si vous êtes de passage sur Paris, les Black Minou élisent résidence au Lautrec, un bar de Pigalle (angle rue de Douai et Pigalle), tous les jeudis de 21h00 à minuit.

Toutes les dates de concerts disponibles sur :

- http://myspace.com/blackminou
- http://www.myspace.com/bonustracksrecords
- http://www.bonustracksrecords.com

Le Friant Jean-Baptiste

2011-03-02T14:51:00.006+01:00

PLAYLIST 2010

Pour fêter la nouvelle année, j’ai demandé à mes collègues de l’Echonova de me transmettre leur « Top 7 » des meilleurs disques sortis en 2010. Après moult relances et réexplications du règlement, soit 28 ou 29 jours plus tard, voici enfin nos playlists.

Marvin, Caribou, The Acacia Strain, Cypress Hill et The Black Keys sont cités 2 fois : si aucun de ces groupes n’est programmé à l’Echonova en 2011, ça signifiera que notre travail est finalement très éloigné de notre passion, que nous programmons des artistes dans le seul but de coller « à l’air du temps » et de brosser dans le sens du poil les dernières maisons de disque encore en activité, que nous avons troqué la flamme du teenager contre le cupide appétit du gain du jeune trentenaire prêt à prostituer son âme pour acheter 5 ares 1/2 de terrain, que nous préférons prendre des cours du soir de trader plutôt que d’aller répéter en vue du prochain Vannes All Stars, que tout espoir d’une amélioration de la condition humaine est ainsi vain et que, par conséquent, la fin du monde est proche.

Fichtre, ça fait froid dans le dos de savoir que si Marvin –seul groupe à priori abordable des 5 nominés- ne se pointe pas à l’Echonova d’ici nouvel an, on aura droit à une attaque massive de zombie, une guerre mondiale thermonucléaire ou une invasion hostile d’extra-terrestres…

Nono la déboîte
Disque de platine sinon rien

1 - Deftones “Diamond Eyes”
2 - MGMT “Congratulations”
3 - LCD Soundsystem “This is happening”
4 - The Black Keys “Brothers”
5 - Gorillaz “Plastic Beach”
6 - Boogers “As Clean As Possible”
7 - Plan B “The Defamation of Strickland Banks”

Ils ont frôlé le top 7 et finissent dans le top 12 :

8 - Caribou “Swim”
9 - These New Puritans “Hidden”
10 - Sleigh Bells “Treats”
11 - The Black Box Revelation “Silver Threats”
12 - Janelle Monae “The ArchAndroid”

TomTom “Hite!”

Génétiquement contraint de nous mettre un groupe de ska, il a en plus le culot de nous soumettre une liste de 10 noms dans le désordre (espèce de punk !)

Andreya Triana “Lost where i belong“
Marvin “hangover the top”
The Acacia Strain “Wormwood”
65 Mines street “We are 65 mines street”
Meshuggah “Live”
Electro DeLuxe “Play”
Undergang “Du son sur les mains”
This will destroy you “Moving on the edges of things”
The Black Keys “Brothers”
The Dead Weather “Seas of coward”

Aurel’ « ouech Nigga »
Tout pour le skate

1 - Refused “The shape to punk to come” (réédition en vinyl !)
2 - Skip the use “Skip the use”
3 - Foreign Beggars “United colors of beggattron”
4 - Sage Francis “Life”
5 - Cypress Hill “Rise Up”
6 - Concrete knives “Concrete knives”
7 - Janski beeeats “Games Planet”
8 - Jorge Bernstein and the pioupioufuckers “Join the bernstein corporation”
9 - Lilly wood and the prick “Invisible friends”
10 - Ze mamut orchestra (ha ha ha !) “Fat and furious”

Bob
Bonne musique de gonzesse

1 - Caribou “Swim”
2 - Fever Ray “Fever ray”
3 - Bat for lashes “Two suns”
4 - Timber timbre “Timber timbre”
5 - Soap & skin “Lovetune for vacuum”
6 - Two Door Cinema club “Tourist History”
7 - Nosfell “Nosfell”

P.P.
Gros son, mais pas plus que le bord hein ?!

1 - Bonobo “Black Sands”
2 - The Acacia Strain “Wormwood”
3 - Marvin “Hangover the Top”
4 - Jonsi “Go”
5 - Gablé “CuTe HoRSe CuT”
6 - Agnes Obèl “Philharmonics”
7 - Cypress Hill “Rise Up”

Poc Poc
Plus de core dans le hard

1 - Dead Pop club "Home rage" (Kicking records)
2 - Killing Joke “Original Disease”
3 - Can't Bear this Party "Ain't no Princess" (Bad Mood Records)
4 - Zombi "Spirit Animal"
5 - Uncommonmenfrommars "I Hate my band" (Kicking Records)
6 - Danko Jones “Below the belt”
7 - Four Year Strong “Ennemy of the world”

Ils ont loupé de peu les 7 merveilles : Kylesa, Dead to Me, Mon Autre Groupe, Year Of No Light. Tubes de l’année : “It’s a small price to pay” d’Uncommonmenfrommars (en écoute ici) et “Code Blue” par Dead Pop Club (en écoute là track 11).

Chronique live : Gush par Camille Jouannic

2011-01-14T15:21:00.002+01:00

Au début du mois de juillet dernier, se déroulait sur trois jours le Main Square Festival à Arras. Les deux derniers proposaient Rammstein, Phoenix, Gossip, Pink, et bien d’autres stars déjà reconnues. Mais le groupe le plus marquant passait sur la petite scène : Gush. Un quatuor haut en couleurs, certes visuellement, mais aussi musicalement parlant. Ces quatre garçons rappellent le quatuor mythique de Liverpool, et allient à la perfection la pop, le rock, et l’opéra-rock (faisant alors penser à Queen). Pourtant ces jeunes des Yvelines ont leur style bien à eux ; une musique dynamique et entraînante accompagnée de voix en harmonie. C’est peut être aussi cette symbiose qui frappe : aucun des quatre artistes –deux frères et leurs deux cousins- n’est plus mis en avant que l’autre, et le public ressent quasi-instantanément les liens qui les unissent. Et nous nous sentons à notre tour unis devant ce spectacle visuel et auditif. Les chansons « My Way » ou « Let’s Burn again » sont déjà connues et reprises en cœur, mais on a pu découvrir d’autres petites merveilles comme « P.nis », entre autres.
A la fin de ce concert, le public en demandait encore, et cette envie fut exaucée par le chanteur M qui s’est produit plus tard sur la grande scène. Cet artiste d’une altérité émouvante a en effet invité le groupe à se joindre à lui. Et, emportée par la révélation qu’a été Gush, j’en suis venue à penser que leur vraie place était justement sur cette grande scène.

Quelques jours après, j’achetais leur C.D., et l’ai écouté inlassablement. Puis en octobre, Gush s’est produit à L’Echonova, avec les groupes The Last Morning Soundtrack, et Hey Hey My My (qui, lui aussi est impressionnant). On a pu y voir les petits changements et les bénéfices de l’expérience scénique se réaliser ; un show plus rock et des improvisations surprenantes. Ajoutez à cela une chanson forte en émotions, dédiée au grand père des deux frères, ainsi qu’un final a capella, et il en est ressorti un second concert inoubliable. Ainsi que la certitude que ce petit quatuor ira loin.

Leur album à écouter d’urgence, si ce n’est fait : « Everybody’s God » : un véritable « jaillissement » de talent !

Camille Jouannic

Coup de coeur : Shuunt / par Thomas Le Priol

2010-12-13T10:13:00.005+01:00

SHUUNT_ Valley of the icky

Trois années auront suffi à Angelo, Agnès, Aurélien et Stan pour se faire un nom au sein de la nouvelle scène française.

En 2008, SHUUNT, encore sous le nom de Treemouth, sort son premier album autoproduit « Electro Convulsive Therapy », avec lequel il pose un pied dans l’univers du disque, aussi bien à la Fnac que sur Deezer.

L'année 2010 reste un tournant pour SHUUNT, le soutien de BuzzMyBand et du Centre Fleury Goutte d'Or qui les choisit pour faire partie du réseau de « Musiques Actuelles à Paris », ainsi que les apparitions sur MTV, Canal + ou encore ARTE et leur EP sorti le 1er décembre, prouvent que l’intérêt autour de ce jeune groupe prometteur ne cesse d’augmenter !

Ce quatuor parisien d’électro-rock nous offre des morceaux électriques et justes. Leur rock Indé à la fois brut, comme sur le morceau « Money Maker », ou parfaitement clinquant avec « Cheers » nous séduit sans grande difficulté. Avec des influences s’étalant des Klaxons à Ghinzu en passant par Archive, ou encore David Bowie, SHUUNT évolue dans un univers compulsif et raffiné.

Des univers variés, une pop mélodique, des riffs dévastateurs, des basses synthétiques dans lesquelles se mêle le son du clavier, le tout agrémenté de refrains accrocheurs, le mélange est parfaitement dosé pour l’évasion ! Avis aux vampires en soif de nouveau son !

http://www.myspace.com/shuunt

Thomas Le Priol

Chronique live : The Last Morning Soundtrack + Hey Hey My My + Gush

2010-11-21T15:14:00.005+01:00

Samedi 23 octobre

Il existe des concerts dont on devine par avance le scénario et la conclusion, se laissant porter de façon indolente par une trame prévisible. Introduction, respiration, chansons, breaks, conclusion, applaudissements, clap de fin. Mais cette soirée était aussi inattendue que prometteuse. Faire jouer à suivre des groupes aux styles si différents aurait pu faire peur. Il en ressort pourtant au final une certaine cohésion aussi indescriptible qu’originale.

21h_ Après une entrée plus que discrète, The Last morning soundtrack ouvre le bal. Un silence s’empare de la salle. Il n’y a qu’à regarder autour pour voir que la plupart des personnes présentes ne savent pas trop à quoi s’attendre. Ils entament leur première chanson. The last morning soundtrack est présenté comme un groupe jouant sur les cordes sensibles de la folk, idéale pour se calfeutrer les soirs d’automne. Impossible de penser l’inverse quand on les écoute. La voix se mêle parfaitement à la guitare et au violoncelle, et c’est avec une certaine timidité que nos deux rennais nous plongent volontiers dans une véritable mélancolie apaisante. La soirée est belle et bien lancée.

22h_ La transition risquait d’être difficile, mais pourtant le public se laisse facilement porter par l’énergie débordante des Hey Hey My My. Leur rock clinquant, mélange d’enthousiasme, de fausse légèreté et de quelques touches de mélancolie nous amène vers une véritable érection des tympans. L’ambiance s’élève et s’électrise. Les mélodies entrainantes sont là, et c’est sans grande surprise qu’à la fin du concert, on se retrouve le sourire aux lèvres et des refrains plein la tête.

23h30_ Ça ne fait que commencer, place maintenant au rock indé, et à la pop rafraichissante et joueuse de Gush. Les chemises vintages s’accordent sans faute aux airs décalés et habités qui nous sont offerts. Me voilà cerné par des voisins tous portés, non pas par la pression des chairs, ni des bières, mais par quatre chevelus survoltés aux voix et aux mélodies audacieuses et bluffantes. Le public joue le jeu, répète, crie, bat la mesure, Gush aime ça, et ça se voit. La dernière chanson, jouée en acoustique, signe parfaitement la fin d'une soirée riche en émotions, et univers plus que variés.

Thomas Le Priol

Crédit photo : Yves Le Moullec

30 octobre 2010 : DJ Netik

2010-11-02T10:39:00.001+01:00

vsd 248live dj netik visual fx 2010
envoyé par petitlubzh. - Clip, interview et concert.

Chronique live : Miossec

2010-10-28T14:00:00.004+02:00

Mardi 19 octobre à L'Echonova, le Tonnerre de Brest Miossec est de passage sur "la Riviera" bretonne, où le prix du m² est inversement proportionnel aux décibels nocturnes. En guise de première partie, Siam met en bouche les 550 spectateurs présents avec une musique miosséquienne. Normal: l'un des deux leaders du groupe n'est autre que l'ancien guitariste de Miossec (album Boire). L'autre, petite blonde à la superbe voix, manie l'accordéon merveilleusement bien. Joli duo plein de douceur et de mélancolie.
Puis, Miossec débarque. Bonne nouvelle: depuis qu'il s'est mis au régime sans alcool, ses prestations scéniques ont pris une tout autre ampleur. Il démarre avec quelques tubes, comme "La facture d'électricité". Il ose même une superbe reprise d'"Osez Joséphine". Alain Bashung doit être heureux, tout là-haut. Nous aussi, ici-bas. Surtout que, pour faire durer le plaisir un peu plus longtemps, Miossec offre trois rappels. Avant de souhaiter une "bonne grève" aux spectateurs. Merci l'artiste!

Laurent Guenneugues
Crédit photo : Yves Le Moullec

Coup de coeur

2010-06-10T18:02:00.001+02:00

Caribou - Swim

Petit coup de cœur pour le nouvel album de Caribou et beaucoup d’impatience en attendant de le redécouvrir sur scène à l’occasion de la Route du Rock cet été…

Avec Swim, Dan Snaith crée un bijou électro-pop dont on ne peut décrocher l’oreille une fois les 1ères notes lancées. L’animal aime prendre des risques et pousse son auditeur vers des terrains inconnus pour le déstabiliser et le laisser perdre pied, tout en douceur...

En effet, le groupe n’a jamais cherché à écrire une pop-song parfaite mais tente plutôt de questionner en permanence les structures et les rythmiques. Le pari est réussi et donne naissance à cette musique inventive et dansante à la fois. Les tonalités sont plus "dancefloor" que celles de ses précédents albums. Caribou est un habile calculateur et manipulateur de boucles, impossible alors de retenir son bassin et ses épaules, on ferme les yeux et on se laisse bercer par une pop indépendante et puissante qui s’empare de notre corps… La voix, douce et laiteuse, ne prend jamais le dessus et laisse une place importante aux sonorités psychédéliques qui nous envahissent sans qu’on puisse rien y faire.

La magie opère rapidement et à chaque écoute, l’impatience monte en attendant le rendez-vous du 13 août à Saint-Malo. Pour l’avoir déjà découvert en live, Caribou est un groupe dont toute la puissance se révèle sur scène. Les 2 batteries, claviers, guitares et voix transforment aisément ces compositions enivrantes en de redoutables machines disco ! On parie ?

M.

Les Enfants de Morphée

2010-05-19T17:22:00.000+02:00

Video : Chinese Man + Dj Moule

2010-05-19T17:14:00.003+02:00

Video : Tagada Jones + Lofofora + Les 3 Fromages

2010-05-05T12:32:00.001+02:00

Tagada Jones + Lofofora + Les 3 Fromages

Video : Compilation le bruit défendu >2

2010-05-05T12:25:00.004+02:00

Sortie de Compilation Le Bruit Défendu >2

Chronique live : DJ Moule

2010-05-04T09:22:00.006+02:00

Sam. 24 avril - 21H30 - Hall de l’Echonova. Contente d’être là vu le nombre de personnes qui se sont fait refouler à l’entrée pour cause de concert complet. Une seule chose en tête, voir Chinese Man ! Allez, un petit godet en attendant et un petit tour pour aller voir ce qui joue avant. Vu les horaires qui défilent sur l’écran c’est l’heure de « DJ Moule »… Inconnu au bataillon…
A peine avais-je mis un pied dans la salle que je n’avais plus qu’une seule question en tête : mais c’est qui cet ovni qui s’est emparé de la scène de l’Echonova ?? Un DJ monté sur piles qui mélange du Led zep et du Bob Marley, les Stones et les Jackson five ! Il se passe un truc terrible… tout le monde bouge, danse, saute, ultra bonne ambiance, obligée de se laisser prendre au jeu ! En moins de 10 secondes j’ai embarqué pour un voyage énergisant au pays de DJ Moule, où Rage against The Machine prend des accents soul et où Marvin Gaye se prend pour Elvis Presley ! Du bootleg créatif, où chaque titre mixé prenait une allure totalement soucoupe volantesque…
Une réelle surprise, un super moment, à revoir absolument !!!!! DJ Moule ça donne la Frite !!!!!

Interview : Chinese Man

2010-04-28T17:24:00.003+02:00

Interview du groupe Chinese Man, par InterWeb.

Photos : Lofofora + Tagada Jones + Les 3 Fromages

2010-04-28T11:16:00.022+02:00

23 Avril 2010 : Lofofora + Tagada Jones + Les 3 Fromages

Lofofora

Tagada Jones

Interview : Hocus Pocus

2010-04-27T13:38:00.002+02:00

Interview : Addictive TV

2010-04-27T11:19:00.001+02:00

Photos : Chinese Man + Pulpalicious + Dj Moule + Ody-c

2010-04-27T10:43:00.017+02:00

24 Avril 2010 : Chinese Man + Pulpalicious + Dj Moule + Ody.c

Chinese Man

Dj Moule

Ody.c

Interview : Lyse

2010-04-20T13:54:00.001+02:00

Interview : Ben Mazué

2010-04-20T13:52:00.001+02:00

Interview : Shaka Ponk

2010-04-20T13:50:00.001+02:00

Crédit : Visual FX

Interview : Vuneny

2010-04-20T13:48:00.001+02:00

Interview : Kid Bombardos

2010-04-20T13:44:00.000+02:00

Vidéo : Ben Mazué - Live @ L'Echonova

2010-04-20T12:12:00.000+02:00

Ben Mazué - Live @ L'Echonova

Vidéo : Shaka Ponk

2010-04-20T12:08:00.003+02:00

Shaka Ponk- Live @ L'Echonova

Vidéo : Lyse

2010-04-20T12:07:00.003+02:00

Lyse - Live @ L'Echonova

Video : Vuneny - Live @ L'Echonova

2010-04-20T12:03:00.001+02:00

Vuneny - Live @ L'Echonova

Vidéo : Inauguration

2010-04-20T12:00:00.005+02:00

Spécial inauguration

The Gladiators + Kid Bombardos + Addictive Tv + Palm

La Caravane Passe

Photos : Hocus Pocus + Ben Mazué

2010-04-13T10:13:00.006+02:00

08 Avril 2010 : Hocus Pocus + Ben Mazué

Hocus Pocus

Ben Mazué

Photos : Shaka Ponk + Lyse

2010-04-07T15:21:00.009+02:00

02 Avril 2010 : Shaka Ponk+ Lyse

Shaka Ponk

Lyse

Toutes les Interviews

2010-04-07T13:33:00.019+02:00

24 Avril 2010 : Chinese Man
08 Avril 2010 : Hocus Pocus
08 Avril 2010 : Ben Mazué
02 Avril 2010 : Shaka Ponk
02 Avril 2010 : Lyse
31 Mars 2010 : Vuneny
27 Mars 2010 : Addictive Tv
27 Mars 2010 : Kid Bombardos
Mars 2011 : Chinese Man par JB

Tagada Jones Chronique

2010-04-06T17:31:00.006+02:00

Tagada Jones – Les Compteurs à zéro
Enrage Productions / 2008

Tracklist :
01. Les compteurs à zéro
02. Désobéir
03. Une fois de trop
04. Oeil pour oeil
05. DIY
06. Au nom de tous les siens
07. Camisole
08. Solution
09. Aux urnes
10. A Force de courir
11. Garde à vue
12. Merci

Tagada Jones revient en cette année 2008 avec son célèbre Punk-Hardcore.
Ce nouvel opus met une grosse baffe à son auditeur, et ce aussi bien musicalement que textuellement.
Musicalement en premier lieu grâce au son mixé d’une main de maître… au sens propre.
Effectivement, ceci est l’œuvre de Ted Jensen (Soulfly, Metallica, …). On comprend mieux comment et pourquoi est ce qu’on se retrouve complètement scotché, à manger du son lourd et entraînant.
Je parlais d’une baffe quelques lignes plus haut, je peux même aller jusqu'à dire « gros coup de poing » pour ce qui est des textes.
Directs, engagés, sans concessions, couillus, voilà les mots résumant le mieux la chose.
Tagada Jones, certainement le roi actuel du Punk Socio-politique.
Les chansons touchent à bon nombre de maux de notre société, tels que les violences conjugales, la guerre, notre cher dictateur de la république, etc.…
Sur cet album comme sur les précédents, la démarche du groupe rennais est sincère. Les mecs ont des choses à dire et le font.
La recette musicale ne change pas vraiment (pourquoi changer une équipe qui gagne), mais le son est si bon que les compositions peuvent prendre toute leur dimension.

En bref, si tu aimais Tagada Jones, tu aimeras encore plus.
Mais si tu ne connaissais pas, je ne peux pas garantir que tu vas devenir le plus grand des fans, car il en faut pour tous les goûts, mais tu ne pourras pas rester insensible.
« Les compteurs à zéro » parle de toi, oui toi le Français que tu es. On parle de ta vie dans cette galette. Vas y jeter une oreille.

Site Officiel : http://www.tagadajones.com/

Myspace Officiel : http://www.myspace.com/tagadajones

[7/10] Blitzkrieg

Chroniques Live

2010-04-06T16:54:00.011+02:00

27 octobre 2011 : concert surprise de Gentle Mystics

22 octobre 2011 "soirée 105 dB !" : Pneu

6 octobre 2011 : Jim Jones Revue par Jean-Marie Flageul

6 mai 2011 : Chinese man par JB

12 mars 2011 : H-Burns par Jean-Marie Flageul

13 janvier 2011 : Chronique Mekanik Kantatik

23 octobre 2010 : Chronique Gush proposée par Camille Jouannic

23 octobre 2010 : The Last Morning Soundtrack + Hey Hey My My + Gush par Thomas

19 octobre 2010 : Miossec

24 Avril 2010 : DJ Moule

Coups de coeur

2010-04-06T16:53:00.016+02:00

Coup de coeur : Playlist 2010

Coup de coeur : Caribou

Coup de coeur : SHUUNT

Coup de coeur : PNEU!

Arts graphiques et culture rock

Photos : EZ3kiel Versus Hint + Vuneny

2010-04-02T17:50:00.003+02:00

31 Mars 2010 : EZ3kiel Versus Hint + Vuneny

EZ3kiel Vs. Hint

Vuneny

Hocus Pocus Chronique

2010-04-02T11:01:00.007+02:00

Hocus Pocus - 16 Pièces

Universal / 2010

1) Beautiful Losers
2) 25/06
3) A Mi Chemin
4) Putain De Mélodie
5) Papa ?
6) Pièce N°6 (DJ Atom)
7) Signes Des Temps
8) Equilibre
9) Marc
10) Pièce N°10 (DJ Pfel)
11) I Wanna Know
12) WO:OO
13) Portrait
14) Pièce N°14 (DJ Greem)
15) Le Majeur Qui Me Démange
16) 100 Grammes De Peur

De Seconde formule à Acoustic Hip Hop Quintet en passant par 73 touches et Place 54, cela fait près de 15 ans que le groupe Hocus Pocus nous enchante. A l’époque le rap français avait plutôt un visage parisien ou marseillais, mais les nantais ont sorti leur épingle du jeu. Influencé par la scène jazz, rap américaine, on découvre un son nouveau, à la fois posé et énergique. Ce sont des titres comme "Smile" et "Petit pays" (une reprise de Cesaria Evora) qui font que le groupe remporte un succès mériter auprès du grand public.
On est bien loin des textes à la Booba ou La fouine, le point fort de Hocus Pocus, c’est justement leur manière d’aborder toutes sortes de sujets sans faire dans la démesure et l’excès. La paternité, la société de consommation, le groupe développe dans cet album des thèmes dans l’air du temps qui nous touchent.
Le combo américain Procussion est encore de la partie, déjà présent sur les albums précédents, ils ne sont d’ailleurs pas les seuls étrangers, puisque l’anglaise Alice Russell nous propose une belle entrée en matière (la première chanson de l’album) avec "Beautiful loosers".
On remarque la présence de grands noms du hip-hop français dans ce nouvel opus, avec la participation d’Akhenaton (IAM) sur "a mi-chemin", mais aussi d’Oxmo Puccino avec "Equilibre". Et oui, on peut se permettre pas mal de choses quand on assure.
H-P a aussi collaboré avec des chanteurs peu présents sur la scène musical (pour le moment) comme, Elodie Rama et sa voix envoutante sur "Portrait" ou encore Gwen Delabar avec le titre "Marc". L’album déborde de collaborations certes, mais on ne peu qu’apprécier.
16 pièces est dans la lignée des albums précédents, très jazzy et soul… pourquoi changer une équipe qui gagne ?. La patte d’Hocus Pocus est bel et bien visible, avec ses scratchs très présents qu’on retrouve notamment sur des morceaux comme "signe" des temps » ou "Marc".
Cet album est encore une foi une réussite pour Hocus Pocus, des instrus puissantes, des textes particulièrement bien écris et des collaborations pertinentes, feront de ce disque une galette incontournable.

Myspace Officiel : http://www.myspace.com/hocuspocushiphop

Aurélie

Photos : Week-End d'inauguration (Samedi)

2010-03-31T09:49:00.004+02:00

27 Mars 2010 : The Gladiators + Addictive TV + Kid Bombardos + Palm

Gladiators

Addictive TV

Palm

Toutes les vidéos

2010-03-31T09:27:00.032+02:00

23 Novembre 2011 : L'âge d'or du rock de 1954 à 1976
29 Janvier 2011 : Mass Hysteria
3 Décembre 2010 : Ben l'Oncle Soul
18 Décembre 2010 : Vannes All Star
30 octobre 2010 : DJ Netik
29 Avril 2010 : Les Enfants de Mophée
24 Avril 2010 : Chinese Man + Dj Moule + Pulpalicious
23 Avril 2010 : Lofofora + Tagada Jones
16 Avril2010 : Soirée compilation du Bruit Défendu >2
08 Avril 2010 : Hocus Pocus
08 Avril 2010 : Ben Mazué
02 Avril 2010 : Shaka Ponk
02 Avril 2010 : Lyse
31 Mars 2010 : Vuneny
27 Mars 2010 : Inauguration de L'Echonova

Photos : Week-End d'inauguration (Vendredi)

2010-03-30T17:44:00.021+02:00

26 Mars 2010 : Nosfell + La Caravane Passe + The Rodeo + Reggiori & le conservatoire de Vannes

Nosfell

La Caravane Passe

Reggiori & Le conservatoire de Vannes

Nous contacter

2010-03-14T23:09:00.002+01:00

Questions, problèmes, idées pour développer le blog, etc...
Une seule adresse : infos@lechonova.com

My Own Private Alaska chronique

2010-02-04T19:18:00.006+01:00

My Own Private Alaska - s/t
Autoproduction / 2008

1. Die For Me ( If I Say Please)
2. Page Of A Dictionnary
3. Ego Zero
4. Kill Me Twice
5. I Am An Island
6. First Steps

Lors de diverses chroniques, tous supports confondus, vous avez très certainement déjà trouvé les expressions suivantes : « Ne révolutionnera pas le genre », « aucune originalité », « sans grande nouveauté », etc.
Et bien parfois, il y a de bonnes surprises … rarement certes, c’est pourquoi lorsque l’on tien un groupe différent, il faut le dire.
Je vais vous parler aujourd’hui de My Own Private Alaska, aussi appelé MOPA.
Le combo français se décrit comme étant trois mecs assis, jouant une musique à la croisée des univers musicaux de Chopin, Danny Elfmann, Envy et Nirvana.
Le groupe est composé d’un batteur frappant ses fût comme si le monde s’écroulait devant ses yeux, un chanteur hurlant comme pour exprimer la souffrance de ce chaos et un pianiste aux mélodies rapides et dramatiques qui nous portent comme pour nous faire quitter cette terre en ruine.
Le résultat est une musique époustouflante que l’on pourrait qualifier Screamo Classique.
Je ne me sentirai pas capable de vous décrire plus que ca leur musique, tant celle-ci est une question d’émotion plus que de technique. Laissons donc parler les faits…
Ce nouveau concept musical rassemble de plus en plus de monde créant un très gros buzz.
La musique de MOPA est arrivée aux oreilles du grand Ross Robinson via myspace. Ce dernier leur a immédiatement proposé d’enregistrer leur premier album avec lui. Pour rappel, Robinson est à l’origine de l’enregistrement de Masterpieces de petits groupes tels que Slipknot, Sepultura, Korn, The Cure et bien d’autres.
MOPA a également été la première partie de Metallica, le 7 Juillet dernier aux arènes de Nîmes.
Voilà pour les données qui sont censées vous donner à tous l’envie de balancer une oreille attentive à ce groupe qui se révèle être sur le point de tracer une très grande carrière après avoir publier qu’une seule démo (qui est dispo sur le myspace du groupe pour 5€ !!)
Vous savez ce qu’il vous reste à faire.

Pour ma part je risque de revenir prochainement vous parler du premier album du groupe.

Site Officiel : mopa.dream-it.org/
Myspace Officiel : http://www.myspace.com/myownprivatealaska

[10/10] Maxx

Toutes les chroniques

2010-02-04T15:41:00.005+01:00

Black Minou
My Own Private Alaska
Hocus Pocus
Tagada Jones
Easy Star All-Stars et Noom Trio

Toutes les photos

2010-02-04T15:37:00.014+01:00

24 Avril 2010 : Chinese Man + Pilpalicious + Dj Moule + Ody.c
23 Avril 2010 : Lofofora + Tagada Jones + Les 3 Fromages
08 Avril 2010 : Hocus Pocus + Ben Mazué
02 Avril 2010 : Shaka Ponk + Lyse
31 Mars 2010 : Ez3kiel Vs. Hint + Vuneny
27 Mars 2010 : The Gladiators + Addictive TV + Kid Bombardos + Palm
26 Mars 2010 : Nosfell + La Caravane Passe + The Rodeo + Reggiori & Le convervatoire